7 najlepszych seriali z przełomu pierwszej i drugiej dekady naszego wieku

W zalewie mdłej, serialowej papki jaką raczą nas obecnie serwisy streamingowe coraz trudniej jest znaleźć produkcje, których oglądanie nie jest kompletną stratą czasu. Gdzie zatem szukać seriali, w których będzie się można zanurzyć na dłużej, z staysfakcją połykając sezon za sezonem? Dobrym okresem w dziedzinie seriali była końcówka pierwszej dekady XXI w. i początek następnej. Powstało wówczas mnóstwo wybitnych produkcji, z których część zyskała status kultowych . Poniżej prezentujemy 7 najlepszych – w naszej ocenie – produkcji z tego okresu

7. Współczesna rodzina (Modern family)

Serial komediowy, który był emitowany przez stację telewizyjną ABC od 2009 do 2020 roku. Serial jest znany ze swojego innowacyjnego formatu, który prezentuje historię trzech różnych rodzin spokrewnionych ze sobą i przedstawiających różne aspekty współczesnej rodziny.

Opis serialu 

Trzy rodziny – serial koncentruje się na trzech rodzinach pochodzących z jednej większej rodziny. Pierwsza to rodzina Pritchetta, której głową jest Jay Pritchett (grany przez Eda O’Neilla). Jay jest starszym mężczyzną, który po raz drugi zostaje ojcem i żeni się z młodszą Kolumbijką, Glorią (grana przez Sofię Vergarę). Druga to rodzina Dunphy, która skupia się na życiu Phila (grany przez Ty’ego Burrella) i Claire (grana przez Julie Bowen) oraz ich trojgu dzieci. Trzecią rodziną jest para gejów – Mitchell (grany przez Jessego Tylera Fergusona) i Cameron (grany przez Erica Stonestreet), którzy wychowują adoptowaną córkę Lily.

Mockumentary – „Współczesna rodzina” jest wyjątkowy ze względu na swój format. Serial jest przedstawiany w formie pseudodokumentu, co oznacza, że postacie mówią do kamery, opowiadając widzom o swoich myślach i uczuciach. Ten format dodaje humoru i osobistego charakteru opowieści.

Różnorodność tematyczna – „Współczesnej rodziny” porusza wiele tematów, takich jak rodzicielstwo, małżeństwo, różnice kulturowe, tożsamość płciowa, akceptacja rodziny, i wiele innych. Każda rodzina reprezentuje inne podejście do tych zagadnień, co pozwala na zabawną i często wzruszającą refleksję.

Śmieszne postacie – serial jest pełen barwnych postaci, z których każda wnosi własny humorystyczny element do fabuły. Phil Dunphy, na przykład, jest uwielbianym przez fanów postacią, który zawsze stara się być „cool” i zabawny, ale często wpada w niezręczne sytuacje.

Nagrody i uznanie – „Modern Family” zdobyło wiele nagród i uznanie krytyków. Zdobyło pięć nagród Emmy dla najlepszego serialu komediowego i bywa często uważane za jedno z najlepszych sitcomów XXI wieku.

„Współczesna rodzina” jest komedią, która cieszy się dużą popularnością ze względu na swoje ciepłe, zabawne i wzruszające podejście do codziennych problemów i radości życia rodzinnego. Serial jest często doceniany za to, jak udanie łączy humor z głębszymi tematami, takimi jak miłość, zrozumienie i akceptacja w kontekście różnorodnych rodzin.

6. Gotowe na wszystko (Desperate Housewives)

Serial był emitowany przez stację ABC od 2004 do 2012 roku. Ten serial komediowy-dramatyczny skupia się na pozornie spokojnym przedmieściu Wisteria Lane i życiu jego mieszkańców, eksplorując tajemnice, kłamstwa i intrygi ukryte za fasadami idealnych domów i rodzin.

Opis serialu

Narracja z perspektywy zmarłej bohaterki – Serial rozpoczyna się od narracji z perspektywy zmarłej Mary Alice Young (grana przez Brendę Strong), która opowiada widzom o tajemnicach i wydarzeniach na Wisteria Lane. Jej śmierć stanowi punkt wyjścia do rozwoju fabuły.

Główne bohaterki – Serial skupia się na czterech głównych bohaterkach i ich rodzinach: Susan Mayer (grana przez Teri Hatcher), Lynette Scavo (grana przez Felicity Huffman), Bree Van de Kamp (grana przez Marcie Cross) i Gabrielle Solis (grana przez Evę Longorię). Każda z tych kobiet ma własne tajemnice, problemy i aspiracje.

Tajemnice i intrygi – „Gotowe na wszystko” jest znane z obfitości tajemnic i intryg, które wciągają widzów. Od morderstw po romansy, serial zaskakuje swoją złożoną fabułą.

Humor i dramat – Serial łączy w sobie elementy komedii z dramatycznymi momentami. Mimo że jest zabawny, to także porusza poważniejsze tematy, takie jak zdrada, alkoholizm, depresja i przemoc domowa.

Społeczne komentarze – „Gotowe na wszystko” zawiera liczne społeczne komentarze dotyczące stereotypów płciowych, konformizmu społecznego i problemów życia rodzinnego. Serial często bada też kwestie związane z płcią, rolą kobiet w społeczeństwie i dążeniem do spełnienia osobistego.

Wyjątkowy styl narracji – Serial jest znany z częstego używania elementów narracji, od montaży wideo do komentarzy narratora, co nadaje mu charakterystyczny ton i styl.

„Gotowe na wszystko” zdobyło dużą popularność i uznanie krytyków, a także zdobyło wiele nagród, w tym nagrodę Emmy. To seria, która eksploruje złożone relacje międzyludzkie i ukryte tajemnice w pozornie spokojnym otoczeniu przedmieścia, co sprawiło, że przyciągnęła szeroką widownię i stała się jednym z ikonicznych seriali pierwszej dekady XXI wieku.

5. Mentalista

To amerykański serial telewizyjny, który został wyprodukowany przez Warner Bros. Television i emitowany po raz pierwszy w latach 2008-2015. Głównym bohaterem serialu jest Patrick Jane, który jest niezwykle zdolnym obserwatorem i detektywem, ale nie pracuje w tradycyjnej roli policjanta. Zamiast tego, pracuje jako niezależny konsultant do spraw kryminalnych dla Kalifornijskiego Biura Śledczego (CBI).

Opis serialu

Główny bohater – Patrick Jane (grany przez Simona Bakera) to były celebryta, medium i oszust, który stracił wszystko, gdy próbował rozwiązać tajemnicę seryjnego mordercy zwanego „Czerwonym Johnem”. Po tym traumatycznym doświadczeniu postanawia użyć swoich niezwykłych umiejętności obserwacji, manipulacji i dedukcji, aby pomagać w rozwiązywaniu kryminalnych zagadek.

Czerwony John – głównym wątkiem fabularnym pierwszych sezonów serialu jest pościg za tajemniczym seryjnym mordercą znanym jako „Czerwony John”, który jest odpowiedzialny za śmierć rodziny Patricka Jane’a. To poszukiwanie prowadzi głównego bohatera do pracy z CBI.

Zespół CBI – Patrick Jane dołącza do zespołu CBI, w którym pracują agenci śledczy pod kierownictwem Teresy Lisbon (granej przez Robin Tunney). Zespół ten początkowo jest sceptyczny wobec Jane’a, ale szybko docenia jego niezwykłe zdolności.

Sposób rozwiązywania spraw – główna cecha Patricka Jane’a to jego umiejętność czytania ludzi i odczytywania ich zachowań oraz kłamstw. Stosuje on psychologiczne sztuczki, manipulację oraz niekonwencjonalne podejścia do rozwiązywania spraw kryminalnych.

Wątki osobiste – serial rozwija również wątki osobiste bohaterów, zwłaszcza życie i przeszłość Patricka Jane’a oraz jego relacje z innymi członkami zespołu CBI.

„Mentalista” to serial, który łączy w sobie elementy kryminału, dramatu i komedii. W miarę jak fabuła rozwija się, widzowie śledzą nie tylko proces rozwiązywania kryminalnych zagadek, ale także ewolucję głównego bohatera. Simon Baker w roli Patricka Jane’a zdobył uznanie za swoją grę aktorską, a serial zyskał dużą popularność i uznanie krytyków, szczególnie za intrygujący sposób przedstawiania zagadek kryminalnych i psychologicznych aspektów śledztwa.

4. Dexter

Serial był emitowana przez stację Showtime od 2006 do 2013 roku, a następnie powrócił w 2021 roku z nowymi sezonami. Serial oparty jest na powieściach Jeffa Lindsaya i skupia się na głównym bohaterze, Dexterze Morganie, który jest z pozoru przeciętnym technikiem kryminalistyki, ale ma mroczną i niecodzienną drugą naturę.

Opis serialu

Główny bohater – Dexter Morgan (grany przez Michaela C. Halla) to technik kryminalistyki pracujący dla policji w Miami. Jednak Dexter ma mroczną tajemnicę – jest seryjnym mordercą. Jednak nie jest to zwykły seryjny morderca; zabija tylko innych morderców, którzy uniknęli sprawiedliwości, co nadaje serialowi moralny aspekt.

Kodeks Harry’ego – Dexter wychował się z przekonaniem, że jest „inny” i ma skłonności mordercy. Jego przybrany ojciec, Harry, nauczył go kontrolować te instynkty i kierować je na „złych ludzi”. Kodeks Harry’ego stanowi zbiór zasad, które Dexter przestrzega w swoim działaniu, co pomaga mu unikać schwytania.

Praca w policji – Dexter pracuje jako technik kryminalistyki, co pozwala mu dostęp do miejsc zbrodni i ułatwia mu zatuszowanie swoich własnych śladów. Jednak jednocześnie pomaga w rozwiązywaniu kryminalnych spraw.

Postacie drugoplanowe – w serialu „Dexter” pojawia się wiele interesujących postaci, w tym siostra Dextera, Deb (grana przez Jennifer Carpenter), która jest detektywem w policji i nieświadoma mrocznej strony brata, oraz różni antagonistyczni mordercy, z którymi Dexter musi się zmierzyć.

Etyka i moralność – jednym z głównych tematów serialu jest pytanie o moralność i sprawiedliwość. Dexter jest seryjnym mordercą, ale jego ofiary to inni mordercy. To rodzi pytania o to, czy można uzasadnić działania Dextera w imię zemsty i sprawiedliwości, czy jest to po prostu inna forma przestępczości.

„Serial „Dexter” wyróżnia się swoim mrocznym tonem, złożonymi postaciami i moralnymi dylematami. Dexter jest postacią niezwykle skomplikowaną, a widzowie śledzą jego próby ukrycia swojej tożsamości przed światem zewnętrznym, jednocześnie próbując zrozumieć, czy może istnieć możliwość jego zmiany. To emocjonujący i fascynujący thriller kryminalny, który zdobył sobie lojalną grupę fanów.

3. Jak poznałem waszą matkę

Sitcom był emitowany przez stację CBS od 2005 do 2014 roku. Fabuła skupia się na głównym bohaterze, Tedom Mosby, który opowiada swoim dzieciom historię, jak poznał ich matkę. Ted prowadzi ich przez liczne wspomnienia z okresu młodości i przyjaźni z grupą swoich bliskich przyjaciół.

Opis serialu

Narracja z przyszłości – Serial rozpoczyna się w roku 2030, kiedy Ted Mosby (grany przez Josha Radnora) opowiada swoim dzieciom historię swojego życia miłosnego. Narracja z przyszłości stanowi główny wątek ramowy, który towarzyszy całej serii.

Grupa przyjaciół – Ted jest częścią grupy przyjaciół, która składa się z Marshalla Eriksena (grany przez Jasona Segela), jego żony Lily Aldrin (grana przez Alyson Hannigan), Barneya Stinsona (grany przez Neila Patricka Harrisa), oraz Robin Scherbatsky (granej przez Cobie Smulders). Każdy z członków grupy ma swoje własne unikalne cechy i osobowość.

Poszukiwanie miłości – Głównym wątkiem fabularnym jest poszukiwanie przez Teda miłości swojego życia, która ostatecznie staje się matką jego dzieci. Ted spotyka wiele różnych kobiet w trakcie serii, co prowadzi do wielu romantycznych i komediowych sytuacji.

Komizm i humor – „Jak poznałem waszą matkę” słynie z dowcipnych dialogów, komediowych zwrotów akcji oraz licznych żartów i humorystycznych ekscentryczności postaci, zwłaszcza Barneya Stinsona.

Powracające motywy – Serial zawiera liczne powracające motywy i gagi, które stają się znakami rozpoznawczymi serii, takie jak legendarne „Nie ten kierunek!” („Suit up!”) Barneya Stinsona czy powtarzające się sceny, które przedstawiają skomplikowane sytuacje życiowe bohaterów.

Intrygi miłosne – Pomimo że serial koncentruje się na poszukiwaniach miłości Teda, to także eksploruje romantyczne i uczuciowe związki pozostałych członków grupy przyjaciół.

„Jak poznałem waszą matkę” zdobył ogromną popularność i zyskał lojalną rzeszę fanów dzięki swojemu humorowi, wyjątkowej narracji oraz rozbudowanym postaciom. Choć serial stał się znany ze swojej długotrwałej narracji wokół tego, jak Ted poznał swoją przyszłą żonę, to równocześnie eksplorował tematy przyjaźni, miłości, kariery i dojrzewania, co sprawiło, że stał się jednym z najważniejszych sitcomów pierwszej dekady XXI wieku.

2. Biuro  (Office US)

Adaptacja brytyjskiego serialu komediowego stworzonego przez Ricky’ego Gervaisa i Stephena Mercanta. Amerykańska wersja „Biura” była emitowana przez stację NBC od 2005 do 2013 roku. Serial jest ukazaniem życia codziennego w fikcyjnym biurze firmy Dunder Mifflin Paper Company w Scranton, w stanie Pensylwania.

Opis serialu

Mockumentary – Podobnie jak brytyjska wersja, „Biuro US” jest przedstawiane w formie pseudodokumentu, co oznacza, że postacie często mówią do kamery jak do operatora filmowego. Ten format nadaje serialowi autentyczny i komiczny charakter, pozwalając widzom zobaczyć wydarzenia z perspektywy postaci.

Postacie – Serial skupia się na różnorodnej grupie pracowników biura, z którymi widzowie spędzają większość czasu. Michael Scott (grany przez Steve’a Carella) jest naczelnikiem biura, a jednocześnie głównym źródłem humoru dzięki swoim nietypowym zachowaniom i żartom. Inne ważne postacie to Jim Halpert (grany przez Johna Krasinskiego), Pam Beesly (grana przez Jennę Fischer), Dwight Schrute (grany przez Rainna Wilsona) oraz wiele innych postaci drugoplanowych.

Humor i sytuacje komediowe – „Biuro US” jest znane z absurdu, humoru sytuacyjnego oraz żartów opartych na relacjach międzyludzkich i codziennych sytuacjach w biurze. Postaci często wpadają w dziwaczne i komiczne sytuacje.

Tematy poruszane w serialu – Serial eksploruje tematy związane z pracą w korporacyjnym środowisku, rutyną życia biurowego, miłością w miejscu pracy, przyjaźnią, ambicjami zawodowymi i wieloma innymi aspektami życia dorosłego.

Rozwój postaci – Serial śledzi rozwijające się relacje między postaciami na przestrzeni ośmiu sezonów. Widzowie śledzą zmiany w życiach i osobowościach głównych bohaterów.

Wersja amerykańska vs. brytyjska – Mimo że amerykańska wersja „Biura” opiera się na brytyjskim pierwowzorze, to szybko wykształciła własny styl i charakter, a także przekształciła postaci w bardziej rozbudowane i unikalne osobowości.

„Biuro US” stało się jednym z najbardziej wpływowych i kultowych seriali komediowych w Stanach Zjednoczonych. Dzięki swojemu oryginalnemu formatowi, wyjątkowym postaciom i dowcipowi zdobyło szeroką popularność i zdobyło lojalną grupę fanów.

1. Breaking Bad 

Amerykański serial telewizyjny stworzony przez Vince’a Gilligana, który był emitowany przez stację AMC od 2008 do 2013 roku. Serial jest uważany za jedno z najważniejszych osiągnięć w historii telewizji i zdobył liczne nagrody i uznanie krytyków. „Breaking Bad” to ciemny dramat kryminalny, który opowiada historię transformacji głównego bohatera z nauczyciela chemii w przemytnika i producenta metamfetaminy.

Opis serialu

Główny bohater – Walter White (grany przez Bryana Cranstona) to nauczyciel chemii, który zostaje zdiagnozowany z rakiem płuc. Aby zapewnić swojej rodzinie finansową przyszłość po swojej śmierci, zaczyna produkować i sprzedawać metamfetaminę. Walter White przechodzi drastyczną transformację od uczciwego obywatela do bezwzględnego przestępcy.

Jesse Pinkman – Walter White współpracuje z byłym uczniem, Jesse Pinkman (grany przez Aarona Paula), aby wdrożyć swój plan. Jesse jest ulicznym dilerem i producentem narkotyków, ale również staje się kluczowym graczem w przemyśle metamfetaminy.

Kryminalny świat narkotyków – „Breaking Bad” wnikliwie eksploruje brutalny i niebezpieczny świat handlu narkotykami, ukazując działania karteli narkotykowych, struktury przestępcze i wpływ narkotyków na społeczeństwo.

Moralistyczne dylematy – Serial stawia wiele moralistycznych dylematów i pytań o etykę. Widzowie są świadkami ewolucji Waltera White’a, który początkowo działa z myślą o przyszłości swojej rodziny, ale z czasem staje się coraz bardziej bezwzględny i zdeterminowany.

Rozwój postaci – „Breaking Bad” jest znany z głębokiego rozwoju postaci. Widzowie śledzą zmiany w charakterze i postawach głównych bohaterów na przestrzeni serii.

Nagrody i uznanie – Serial zdobył wiele nagród, w tym nagrody Emmy, i jest często uważany za jeden z najlepszych seriali w historii telewizji.

„Breaking Bad” to pełen napięcia i emocji serial, który ukazuje transformację z pozoru przeciętnego człowieka w bezlitosnego przestępcę. Jego wyjątkowe połączenie fascynującej fabuły, doskonałej obsady aktorskiej i głębokich tematów uczyniło go jednym z najważniejszych i najbardziej wpływowych dzieł telewizyjnych.